В народном театре куклы и актера "Золотой ключик" сейчас занимаются 40 детей.
фото: предоставлены Людмилой Арефьевой
Продолжатели традиции
История театра началась в 1957 году, когда во Дворце культуры строителей был организован первый в городе кукольный кружок. Его основала Надежда Ефимова, заслуженный работник культуры РСФСР, и в течение 30 лет она работала режиссером театра. Первым спектаклем стал "Гусенок" по пьесе Нины Гернет. Поначалу в основном ставили небольшие спектакли с перчаточными куклами, которые делали сами. Потом появились тростевые куклы, более сложные в управлении.
В 1970 году за большие творческие успехи театру было присвоено звание "Народный". Затем театром руководила Елена Кузьмина, сама прошедшая школу "Золотого ключика", а с 1992 года его возглавляет режиссер-педагог Людмила Арефьева, тоже воспитанница Надежды Александровны и продолжательница традиций. Для нее театр – неотъемлемая часть жизни, а коллектив – настоящая семья.
Музыкальный руководитель театра - Светлана Воронова. Она не только обеспечивает музыкальное оформление спектаклей, но и пишет музыку к текстам песен, а также занимается художественным оформлением (куклы, реквизит, декорации), подключая к работе ребят. Ассистент режиссера - Мария Овчинникова. Она всегда рядом, помогает в репетициях, организации рабочего процесса. Занималась в театре, пока училась в школе, была ученицей, а теперь коллега.
Артисты-"невидимки" знают, как оживить куклу и заставить зрителя поверить в чудо.
Актерское мастерство
Хотя "Золотой ключик" - театр самодеятельный, он занимает достойную нишу в эстетическом развитии детей. Сейчас здесь занимается 40 человек. В программу обучения включены специальные предметы: актерское мастерство, сценическая речь и сценическое движение, - а также тренинг общения, музыкальное развитие и "мастерилка" (где дети рисуют, занимаются пластилинографией, аппликацией, бумагопластикой).
На каждую группу разрабатывается свой репертуар с куклами и без - художественное слово, миниатюры, эстрадные номера и спектакли в разных возрастных категориях. При театре есть студия эстетического воспитания, в которой занимаются дошкольники с 4 до 7 лет.
Ребята осваивают искусство кукловождения. Управлять куклами непросто, с некоторыми и вовсе можно справиться только вдвоем.
Найти свой путь
Людмила Арефьева пришла в театр пятиклассницей в 1976 году. До того как она стала его руководителем, это был народный театр кукол, где ставились только кукольные спектакли. Сейчас это театр куклы и актера, то есть дети работают не только с куклами, но и в "живом плане". По словам Людмилы Васильевны, задача театра состоит не в том, чтобы готовить профессиональных артистов, а в том, чтобы приобщить детей к творчеству, помочь раскрыть их таланты, чтобы они выросли всесторонне развитыми личностями, умеющими общаться. Ведь это ключевой навык, который пригодится в любом деле. Многие воспитанники, вырастая, выбирают профессии, связанные с людьми: воспитатель, учитель, врач и т. д.
На вопрос о том, изменились ли за последние годы дети - юные артисты и зрители, Людмила Васильевна ответила, что дети стали более сообразительными, но им недостает навыков общения. Поэтому педагоги ищут новые формы взаимодействия со своими воспитанниками, учитывая их интересы. Разговаривают с ними на разные темы, помогают искать путь в таком непростом современном мире... Они твердо уверены: нужно поддерживать живой диалог и проявлять уважение к интересам ребенка.
На репетициях, которые длятся 1,5 – 2 часа, дети переключают свое внимание от гаджетов, входят в другую, "театральную", реальность, познавая иные грани жизни. Часто заходят выпускники и говорят, что театр помог им найти себя, не дал свернуть на кривую дорожку. А если даже десять человек вырастут хорошими людьми и потом каждый сможет объединить вокруг себя еще десятерых, то уже благодаря этому продержится равновесие в мире. Но нужно выработать дисциплину, не лениться. Людмила Васильевна приводит ребятам фразу немецкого поэта Фридриха фон Логау: "Да, бой с самим собой - есть самый трудный бой. Победа из побед – победа над собой".
"Чемодан сюрпризов"
В марте этого года "Золотой ключик" стал лауреатом II степени Всероссийского фестиваля детских и юношеских театров кукол "Букет марионеток" (категория "Первые шаги в театре кукол") в Санкт-Петербурге. В фестивале приняли участие более 20 коллективов со всей страны и 300 артистов, самому младшему из которых семь лет.
На конкурс череповецкий театр представил концертный номер "Чемодан сюрпризов". Юные актеры буквально проживали каждую сценическую минуту, отдавая персонажу себя, свой голос, тело, руки, взгляд. Для них это новый опыт и вдохновение. Сюжет номера "Чемодан сюрпризов" перекликается с историей о бродячих артистах - скоморохах, которые устраивали уличные представления. У них был сундучок, где лежали куклы. Но скоморохи были такие выдумщики, что могли "вдохнуть жизнь" в любой предмет, наделяя его ярким характером. А среди зрителей иногда находились те, кто тоже хотел участвовать в их игре. Это и взяли за основу номера. А посыл таков, что и ты можешь сделать мир вокруг себя интересным, и у тебя все получится, главное, не бояться ошибиться, пробовать, а не сидеть сложа руки.
В номере используется прием "черного кабинета" - одного из чудес кукольного театра, когда возникает ощущение, что кукла живая и двигается сама по себе. Актеры в черных костюмах на черном фоне практически не видны, специальное освещение скрывает их от глаз зрителя, высвечивая только декорации и кукол, действующих на сцене. Такие спектакли завораживают не только детей, но и взрослых. Актеры при этом должны работать синхронно, точно. Это непросто. Но ребятам это по плечу.
Куклы-артисты и актеры-невидимки
Куклы в театре "Золотой ключик" - это не игрушки, а артисты. Они выступают на сцене, поют и разговаривают, играют и танцуют - в общем, многое умеют благодаря работе и мастерству актеров-кукловодов, которые в большинстве случаев невидимы зрителю.
Куклы бывают разные по способу управления: перчаточные, гапитные, штоковые, тростевые, планшетные, паркетные, ростовые и марионетки. А некоторыми из них управляют сразу два, а то и три актера.
Валентина Лелина
