Московский композитор, пианист и тапер Филипп Чельцов порадовал своими выступлениями череповчан, стремящихся приобщиться к немому кино в рамках кинофестиваля «Дни VOICES» (18+). В этот приезд Филипп озвучил два фильма ужасов 1920-х годов.
«Немое кино требует от тапера творчества»
Живая музыка в темном зале на сеансе немого кино помогает зрителям лучше понять происходящее на экране, дарит эмоции и проясняет характер персонажей. «Речь» расспросила Филиппа Чельцова, как он готовится к сеансам, использует ноты или импровизирует, устает ли от игры и напряженного внимания.
Профессию тапера относят к числу ушедших. Вы воскрешаете ее или делаете что-то новое?
— Очень трудно восстановить, какой была профессия тапера сто и более лет назад. Она закончилась сразу, как только пошли успехи в записи звука. Конечно, есть записи пианистов 1920-х годов, но, знаете, тогда, наверное, не было такой заинтересованности в том, чтобы это сохранилось. Есть воспоминания, но с их помощью не восстановишь, как это звучало. Конечно, было бы страшно интересно хотя бы пять минут послушать, как играли таперы в те годы. Но увы…
Но все же, по вашему мнению, работа тапера — это творчество или скорее техническая функция по озвучанию немого фильма? То есть это музыка или звуки?
— Тут интересны все сценарии их работы. Тогда было огромное количество кинотеатров, и в качестве таперов выступали замечательные музыканты, на которых зрители специально приезжали. Некоторые ходили на один и тот же фильм в разные кинотеатры, чтобы послушать разные трактовки. Кто-то импровизировал, а кто-то — может быть, менее одаренные или незаинтересованные — пользовался сборниками музыкальных тем: лирическая музыка на седьмой странице, а тревожная на десятой. Творчество или техническая сторона? Безусловно, технические задачи туда входят, но большой фильм невозможно заполнить только технически. Это требует творчества, даже если бы ты хотел его избежать.
О вашем подходе. Вы готовитесь к тому или иному фильму, намечаете основные темы или полностью импровизируете?
— То, что вы перечислили, это не противоречие, оно только кажется таковым. Все это одновременно правильно. Я готовлюсь и стараюсь готовиться как можно больше, но иногда бывают случаи, когда просмотр копии до показа недоступен. Ради одного меня никто не будет вызывать киномеханика… Тогда полная импровизация. Готовиться можно разными способами. Это и просмотр фильма, и погружение в музыку того времени и определенного направления. Очень интересно готовиться к экранизациям, иногда разница между литературным первоисточником и фильмом огромна. Тогда хочется музыкой как-то увязать эти противоречия, напомнить зрителям о чем-то.
Не только Чаплин
Как вы успеваете смотреть и на экран, и на клавиши?
— Оба глаза — на фильм, там столько всего происходит. На клавиши не успеваешь посмотреть. Нот у меня нет, и каких-то заготовок или наработок тоже — я, признаться, не помню в деталях, как играл тот или иной фильм в прошлый раз. Я помню, что были какие-то хорошие впечатления.
Искусство тапера похоже на работу современного композитора, пишущего для кино. Ведь и они не только музыкальные темы для фильмов сочиняют, но и подзвучивают события на экране, эмоции героев…
— В немом кино как раз нужна мелодия. В современном кино музыка может тактично удаляться и появляться, а здесь нужно из чего-то плести. В немом кино драматической музыки недостаточно, нужна еще музыка, которая будет заменять драматургию словесную.
Чисто физически вы не устаете? Ведь играть приходится час и более, и ни на секунду нельзя отвлечься.
— Это очень зависит от фильма… и от инструмента, который выступает здесь соавтором, который постоянно что-то предлагает. Беру аккорд, и он подсказывает, куда музыка пойдет дальше. Бывают старые инструменты — середины прошлого века, например, — с которыми очень интересно общаться. Иногда инструмент спорит, вступает в борьбу, и от этого действительно можно устать. От монтажа многое зависит. Подчас режиссер уж так играет, как кошка с мышкой… И ты стремишься тут не проиграть.
Немое кино от современного зрителя довольно далеко. И смотреть его — все равно что читать произведение древнерусской литературы. По-своему интересно, но требует настроя и подготовки. Как научиться любить и понимать немое кино?
— Прежде всего нужно понять, что немого кино очень много и оно очень разное. Существует такой предрассудок — ну что мы не знаем про немое кино и про Чаплина? Чаплин — величайший художник, но не всякому человеку и не во всяком настроении нужно смотреть фильмы Чаплина. Его фильмы — это маленькая крупинка от всего немого кино, не один процент даже. Если что-то не понравилось, это не значит, что брошена тень на весь огромный мир немого кино. Тем, кто хочет или подозревает, что хочет что-то понять в немом кино, посоветую искать, расширять свой кругозор, не замыкаться на 10 шедеврах, которые широко известны. Нужно посмотреть на этот мир максимально широко, и что-то близкое обязательно найдется. Я бы не стал сравнивать просмотр немых фильмов с чтением древнерусской литературы. Зрелое немое кино не уступает нашей великой литературе XIX века. Посмотрите, Достоевский, Толстой и другие — все они живы для читателей. Также можно воспринимать и немое кино.
Вы упомянули Чарли Чаплина… А на его фильмах вы играли? Известно, что он сам писал музыку к своим картинам.
— Не часто, и давно не играл. Да, у Чаплина были свои оркестровки, но не во всех кинотеатрах они звучали, это было просто невозможно проследить. Поэтому, я считаю, мы должны приветствовать музыкальное разнообразие в данном случае. Комедийный кинематограф мне приходится играть, в основном советские немые фильмы, которые тоже очень интересны. Это большой и важный пласт нашего кино. Играть на комедиях очень трудно. Это как драматическим актерам непросто даются комедийные роли, так и тут. Трудно, но очень интересно.
«Дни VOICES» на Вологодчине
В Череповце и Вологде прошел фестиваль «Дни VOICES», вновь объединивший поклонников авторского кино. За четыре дня фестивальные события посетили 2000 зрителей. Программа этого года подарила зрителям сразу несколько ярких кинематографических событий. Фестиваль открылся российской премьерой фильма Пьера Сальвадори «Электрический поцелуй» (6+).
Показы прошли при поддержке ПАО «Северсталь», информационную поддержку фестиваля оказали СМИ «Медиа-Центра».
Сергей Виноградов
Фото: vk.com/chermuzei, Надежда Лещук
